22 сентября галерея Art-meeting отеля Park Inn открывает новый сезон. Ксения Ларина, куратор галереи, рассказала Афише МС о трёх «митингах» с искусством, которые ждут тагильскую публику этой осенью.
Art-meeting
У галереи уже сложился определённый вектор - показывать единение искусства и дизайна. Всех авторов, чьи работы здесь экспонируются, объединяет самобытность, выразительность художественного языка и внутреннее изучение ситуации. Эти люди всегда в первую очередь художники, они чётко отражают всеообщее в единичном и меняют составляющие в этой связке.
Диего «Моно» Гринбаум – «великий и ужасный» автор из Аргентины, окончил факультет урбанизма в Буэнос-Айресе и уже на протяжении 12 лет преподаёт в университете графический дизайн и типографию, а также проводит мастер-классы европейского уровня. Успешен как дизайнер и создатель брендов, сотрудничает с известными компаниями, среди которых MTV, Attaque 77, HG | Fierro Hotel, Ford Foundation.
Brandingfobia посвящёна критическому и ироничному осмыслению темы потребления, коммерческой стороне нашей реальности, которая буквально пропитана посылом приобретения и формирования имиджей. Моно говорил мне, что его серия одновременно ироничная и жестокая. Правда, жестокость здесь условная - в мире искусства считается, что произведения другого автора - это ценность по умолчанию и, вторгаясь в него, ты должен понимать, для чего ты это делаешь.
Моно Гринбаум осознанно создаёт из существующей бренд-картинки новую графическую реальность. Сам процесс работы очень интересен: он использует рекламное изображение, разрабатывает для него авторский леттеринг, готовит итоговое визуальное воплощение и печатает на шелкографском станке. На выходе - самостоятельное произведение, многомерное, как сама жизнь.
В работах Моно читается специфика аргентинского дизайна: начинка его уникальна, где-то даже чужеродна, но всегда однозначно выразительна. Его изображения полны аллюзий. К примеру, мне вспоминается «Капричос» - серия офортов Франсиско Гойя, где сон разума порождает чудовищ. В проекте Моно такие чудовища спрятаны за глянцевыми картинками.
Мне особенно импонирует, что Моно одновременно и хулиган, и академический художник. Его работы наполнены иронией, выглядят легко, но за ними стоит серьёзный мыслительный процесс. www.brandingfobia.com/ Октябрь / проект "The Rodina"
Проект «Родина» был основан в 2011 году независимыми графическими дизайнерами из Амстердама, мужем и женой - Терезой и Вит Рюллер. В их практике много инсталляций, видеоарта, художественных акций и проявлений, которые можно отнести к предметному дизайну. Параллельно они занимаются разработкой фирменного стиля для разных компаний, и результат всегда выглядит очень круто. Кроме того, "The Rodina" – обладатели наград с международных выставок и фестивалей.
Их работы соединяют в себе китч, цифровую эстетику, пафосную и резковатую подачу, подобно характеру подачи информации в современном мире.
«Родина» показывают, насколько информация может быть разнородной – она как некая масса сваливается на нас извне. Если мы откроем «поиск по картинке» в интернете, то увидим гораздо больше, чем нам требовалось.
На мой взгляд, эти ребята с приличной долей юмора, но очень четко фиксируют состояние современного общества и формируют абсолютно новый визуальный контент. http://www.therodina.com/info/ Ноябрь / Алиса "Alice Hualice" Горшенина
Алиса – самобытный и интересный молодой художник из Нижнего Тагила, бывшая участница творческой группы SECONDHAND. Алиса работает с разными темами и практиками, экспериментирует с видео-артом и выставляется в популярных российских пространствах.
Её работы были представлены на Третьей индустриальной биеннале (Екатеринбург, 2015 г.), в рамках международного проекта «Remake» и на Триеннале современного искусства в музее «Гараж» (Москва, 2017 г.).
Алиса шьёт одежду для кукол, занимается графикой и стрит-артом, создаёт большие текстильные объекты, изготавливает маски.
У художницы есть талисман - кукла Дмитрий Пригов, которая сопровождает девушку в маленьких и больших путешествиях.
В галерее Art-meeting Alice Hualice представит многогранный проект, смиксованный из разных направлений её творчества.
Фото: интернет, страница Алисы Горшениной «Вконтакте»
Афиша МС
